[Note di lunedì n.57] Vidala triste è il brano conclusivo dell’album Bolivia di Gato Barbieri. E’ l’unico pezzo cantato dell’intero album, una malinconica filastrocca più che una vera e propria canzone. Gato Barbieri unisce musica popolare delle Ande e musica jazz, creando musica molto suggestiva e interessante.Continua a leggereVidala Triste: il lungo viaggio di Gato Barbieri, tra le Ande e il jazz
Categoria: Note di Lunedì
Rubrica di analisi musicale dedicata ai grandi classici della musica jazz e rock: ogni lunedì un brano con annotazioni tecniche e curiosità. Per iniziare bene la settimana… e conoscere meglio la musica.
[Note di lunedì n.56] Merceditas è tratto da Bolivia, uno dei migliori album di Gato Barbieri. Il brano fa ampio uso della scala pentatonica. La scala è utilizzata in diverse culture musicali, dall’Africa all’estremo oriente, fino alla musica popolare andina, che impiega strumenti intonati proprio sulla scala pentatonica.Continua a leggereGato Barbieri, Merceditas. La musica delle Ande incontra il jazz
[Note di lunedì n.55] Gerry Mulligan è stato l’inventore del gruppo jazz senza pianoforte. Rinunciando allo strumento armonico, il suo quartetto formato da due fiati, contrabbasso e batteria privilegiava la polifonia e la libertà dei solisti, creando così un sound nuovo e diverso. Analizziamo la sua esecuzione di Bernie’s Tune.Continua a leggereBernie’s Tune, Gerry Mulligan e il cool jazz
[Note di lunedì n.54] Donald Byrd è stato uno dei più importanti trombettisti del periodo hard bop. Nel brano di sua composizione Ghana, il trombettista guida la più tipica delle formazioni, il quintetto jazz formato da tromba, sassofono e sezione ritmica.Continua a leggereDonald Byrd, Ghana. Un classico pezzo hard bop.
[Note di lunedì n.53] My Funny Valentine è una canzone di Richard Rodgers e Lorenz Hart. Chet Baker, Frank Sinatra e Sarah Vaughan ne hanno reso interpretazioni particolarmente memorabili. Il brano è un grande classico del jazz ed è costruito in modo molto particolare, proviamo a svelare il segreto della sua composizione.Continua a leggereMy Funny Valentine, Sarah Vaughan. La melodia prima di tutto
[Note di lunedì n.52] Armando Trovajoli è stato un grande interprete della scuola italiana della musica da film. Nella sua musica raccoglie stimoli e suggestioni da diversi generi musicali: dall’orchestra d’archi al rock, dalla musica sudamericana al jazz. Analizziamo il tema principale del film L’anatra all’arancia.Continua a leggereArmando Trovajoli, L’anatra all’arancia. La scuola italiana della musica da film
[Note di lunedì n.51] Tenor Madness è il più classico dei blues, quello che suonano i principianti nelle jam session. In questa esecuzione ascoltiamo uno stupefacente duetto tra Sonny Rollins e John Coltrane.Continua a leggereSonny Rollins e John Coltrane, Tenor Madness. Dialogo tra giganti
[Note di lunedì n.50] Dolores Duran fece della musica un mestiere ancora bambina, sfruttando il proprio eccezionale talento per tirare avanti la famiglia dopo la scomparsa del padre. Quando incontrò Antonio Carlos Jobim questi non era ancora una leggenda della musica brasiliana e il termine bossanova ancora non era stato inventato.Continua a leggereDolores Duran, por causa de voce. Incontro con Antonio Carlos Jobim
[Note di lunedì n.49] Take Five è uno dei pochi brani nel repertorio jazz ad avere l’inusuale tempo di 5/4, da cui il doppio senso del titolo che in inglese significa “prendersi cinque minuti di pausa” ma che allude anche alla scansione ritmica del pezzo.Continua a leggereDave Brubeck e Paul Desmond, Take Five. Un successo inatteso
[Note di lunedì n.48] Georgia on My Mind fu composta dal grande canzoniere Hoagy Carmichael nel 1930, l’interpretazione realizzata da Ray Charles nel 1960 ha però superato l’originale quanto a popolarità, il pianista-cantante l’ha infatti trasformata in uno dei suoi più grandi successi.Continua a leggereGeorgia On My Mind, Ray Charles e la soul music